Предвижу обвинения в мой адрес в наивности, восторженности и, может быть, даже инфантилизме в связи с нижеследующим текстом. Но менять ничего не буду, поскольку это мое искреннее мнение.
На мой взгляд, абсолютно не правы те, кто обвиняет Питера Гэбриела (Peter Gabriel) в бесполезности и неоправданности проекта "New Blood”. Песни предстали с совершенно другой стороны. Мы всегда знали его творения, как энергичные, сильные, ритмичные, «качовые», и, без исключений, пронзительно искренние, даже откровенные. А теперь ко всему этому добавляется еще и удивительная, непередаваемая и невыразимая словами красота звучания. Многие его песни оказались неожиданно красивыми по звучанию.
Кроме того, нельзя отказывать в свободе творческому человеку. Думаю, наоборот нужно радоваться, что Питер, не смотря на свой солидный возраст, всемирное признание и огромные заслуги продолжает искать что-то новое (пусть даже это «всего лишь» новые грани старых песен), а не просто ездит по миру с концертами, не меняя ничего как, например, Deep Purple.
Известный и, опять-таки, всемирно признанный фотограф Георгий Пинхасов как-то сказал, что «настоящее творчество – это вечный поиск, это любопытство. И очень важно не завязнуть в собственном стиле, не "забронзоветь”». Питер Гэбриел, навскидку, пожалуй, единственный из известных мне музыкантов, кто ни разу за свою карьеру не повторился ни в единой музыкальной фразе. Он всегда делал что-то новое и почти всегда – первым в мире. Он всегда удивлял. И этот раз – не исключение.
Вызывает восхищение, как человек, столь уважаемый и заслуженный, в 61 год продолжает петь очень искренне и с огромным уважением ко всем, кто его окружает – и музыкантам, и публике.
Кроме того, удивительно, что в таком возрасте его голос совсем не потерял силы. Ну, и, конечно же, все в этой программе сделано с запредельно высоким профессионализмом. Что называется «комар носа не подточит».
Как всегда на уровне визуальная составляющая – небольшой жесткий занавес-экран и три экрана в качестве фона, демонстрировавшие видеоряд, дополняющий песни, а иногда и показывающий неизменное чувство юмора и самоиронию Гэбриела.
Нельзя не отметить и техническую сторону собственно записи: в 3D концерт выглядит настолько реально, насколько это вообще возможно с помощью техники. После каждой песни хотелось аплодировать – забывалось, что находишься в кинотеатре. А когда камера проплывала мимо Питера, казалось, что ему можно протянуть руку и он, как всегда, ее пожмет.
Только не подумайте, что я обожествляю этого человека. Как раз наоборот – такое яркое впечатление на меня этот концерт произвел далеко не в последнюю очередь благодаря 3D – Гэбриел выглядит именно живым, настоящим человеком, а не звездой с экрана.
Безусловно, стоит сказать и о слабостях этой программы. Читал мнение одного очень уважаемого мной человека на данную тему. В частности, о слабости "The Rhythm Of The Heat”. Не могу с этим согласиться. Да, безусловно, песня перестала нести дикость и необузданность африканского ритма. Но классические инструменты не уменьшили ее напряжение и остроту. А особенно хороши низкие духовые в конце коды, звучащие одновременно с ударами барабана. И ведь это мы только знаем по рассказам Питера, что песня написана под впечатлением от описания поездки Карла Юнга в Африку. Название (да и текст) не несут в себе привязки к Черному континенту, поэтому, на мой взгляд, нет ничего плохого в таком прочтении.
А вот по поводу "Signal To Noise” соглашусь с тем, что без вокала суфия она звучит не так остро и напряженно.
Мое действительное разочарование в данной программе – это "Don’t Give Up” (насколько знаю, многие придерживаются этого мнения). Безусловно, вокал Ане Брун (Ane Brun) оригинален и узнаваем, но назвать его "amazing” вслед за Питером язык не поворачивается. Тем более на фоне его намного более сильного и точного голоса.
В целом же, эта программа положительно хороша. Очень приятно смотреть с каким удовольствием работали все: и бэк-вокалистки Ане Брун и Мелани Гэбриел (Melanie Gabriel), и удивительно экспрессивный дирижер Бэн Фостер (Ben Foster), и каждый из музыкантов "New Blood Orchestra”.
Пожалуй, огорчил меня еще тот факт, что в кинозале на 300 мест был просто «аншлаг» - 10 зрителей, включая меня. Теперь я получил наглядное подтверждение справедливости нежелания Питера приезжать в Россию с концертами. Как это ни прискорбно, больше ДК Горького он не соберет. И это в лучшем случае. За то «Ранетки» у нас собирают полный Ледовый дворец… Ну, да ладно.
Не менее важно и то, что зрители в зале Hammersmith Apollo в Лондоне начинали смотреть концерт в креслах партера и балкона, но к началу последней трети выступления уже никто не сидел – все стояли на ногах, подпевали и аплодировали, а Гэбриел чуть не после каждой тройки песен переадресовывал овации публики «to incredible "New Blood Orchestra”», при этом отходя в сторону и сам кланяясь музыкантам оркестра в пояс.
А когда исполняли "Solsbury Hill”, похожей торжественностью звучания в этой редакции на гимн, казалось, что ты вместе с Питером окидываешь одним взглядом всю его карьеру и вместе с ним же, видя вдобавок счастливые лица людей в зале, понимаешь, что все это было не просто не зря – если бы выдалась возможность прожить жизнь заново, ему стоило бы прожить ее точно также…
Все те почти уже двадцать лет, что я слушаю музыку Питера Гэбриела и внимательнейшим образом слежу за его творчеством, я мечтал побывать на его концерте. Вчера эта мечта в какой-то степени сбылась. И это не преувеличение: я очень сомневаюсь, что Питер выпустит еще альбом или поедет в какой-то большой тур, захватив страны поближе к России, чтобы для меня стало возможным посетить его выступление. Конечно, надежда умирает последней, но надо оставаться реалистом, а не сидеть всю жизнь в розовых, или даже 3D, очках.
Поэтому, могу сказать:
Спасибо, Питер Гэбриел!
Браво, Питер Гэбриел!
Фото: скриншоты из трейлера "New Blood Live in London" с официального сайта Питера Гэбриела http://petergabriel.com | 
